–Desear lo mejor, recelar lo peor y tomar lo que viniere–

–Delacroix–

 

–Todo el mundo sabe que los colores amarillo, naranja y rojo despiertan las ideas de alegría y riqueza–

–Delacroix–

–Lo nuevo es viejísimo, hasta se puede decir que siempre es lo más viejo–

–Delacroix–

Debemos de reconocer que la obra de Delacroix es un profundo conocimiento de la técnica pictórica y de la teoría del color. Sus cuadros presentan una luminosidad y composición nada ajena al estudio de un artista barroco. La diferencia más evidente se presenta en la búsqueda de un tema mas libre y con mayor atención a una representación dramática. Se ve una actitud distinta en el artista con respecto a la tradición academicista que dominaba en la época en términos de que el artista no busca una aceptación popular con su obra. Por el contrario, sus temas disgustaban al conocedor de arte de la época por no pretender estar de acuerdo con las ideas políticas en boga. En cambio, Delacroix da un salto enorme al intentar reconstruir la escena histórica. 

La especial atención que se da a los personajes, su actitud y sentimientos son reflejados en su obra, dando como resultado una pintura muy humana. 
Delacroix decide pintar escenas llevadas a cabo en lugares remotos, lo que le permite jugar con el exotismo que atraía miradas por su rareza, pero al mismo tiempo hacía un retrato trágico de la guerra, del fanatismo religioso, de la ocupación militar, política y económica y en general de los vicios de occidente. 

Esta fue una de las características que ayudaron a conformar la definición del período romántico en la pintura.